Expositie in de kunstkelder

Tentoonstelling in de kunstkelder

Tijdens de expositie zijn er diverse werken te zien.
Schilderijen van Karel Loman
Fotografie van Jan van Leeuwen
Schilderijen van Annelieke Loman
Ruimtelijke objecten van Eveline Kieskamp.

Karel Loman: Wat velen het meest aanspreekt in zijn schilderijen zijn de heldere kleuren die hij gebruikt, kleuren die vaak zonnig zijn, die vrolijk maken. Men geeft hem soms het predikaat kleurkunstenaar. Hij heeft een heel eigen stijl, een handschrift dat je direct herkent. De landschappen zijn meestal versimpelde, geabstraheerde weergaven van de werkelijkheid, maar de sfeer van het landschap weet hij steeds goed weer te geven. Zijn werken zijn duidelijk te herkennen als een Loman. Hij werkt met temperaverf en met inkt aangezette donkere contouren of met lichte over de verf heen geplaatste potloodlijnen. Zijn voorstellingen worden teruggebracht tot de essentie. Wat er in zijn ogen niet toe doet is weggelaten. In 2018 is Loman 25 jaar actief als schilder. Zie: www.karelloman.nl

Jan van Leeuwen begon in 1985 met fotografie, om later in de AOW een hobby met structuur te kunnen hebben. Camera Club Oosterbeek accepteerde hem als lid. Na een tijd van vallen en opstaan deed hij voor de eerste keer mee met een nationale expositie in 1987 van de Fotobond in Zevenaar, waar hij de eerste prijs won in zwart-wit. Hoe het hem verder verging, kunt u in zijn website vinden die een zee van informatie geeft. De Bibliotheek van de Universiteit Leiden nam in 2012 voor haar Afdeling Bijzondere Collecties het belangrijkste deel op van zijn werk tot dan toe. Het vierluik Hommage aan Uluru heeft hij gemaakt vanuit zijn voldoening dat de Aboriginals, na ca. 40 miljoen jaren - en na ca. 3 eeuwen waarin de regering van Australië daar de zeggenschap over had - hun Heilig Gebied weer teruggekregen hebben. Zie: jan van leeuwen of http://members.chello.nl/jleeuwen63.

Annelieke Loman schilderde vanaf jonge leeftijd. Eerst vooral met olie- en plakkaatverf. Speciaal de vrolijke kleuren vielen op in haar werk. Graag schilderde ze dieren in een wonderlijke omgeving of in afwijkende kleuren. Ze ging studeren aan de pedagogische academie en bleef daarnaast in haar vrije tijd schilderen. Ze kreeg les van een bevriende kunstenaar uit Ede, Kees Oosting, die haar tips gaf terwijl ze samen schilderden in zijn atelier. In de tijd dat zij werkte in het onderwijs heeft ze niet geschilderd. Wel heeft ze altijd geweten dat ze het vroeg of laat weer zou oppakken. Rond haar veertigste begon ze weer te schilderen. Het was voor haar zoiets als: nu of nooit. Ze werkt met acrylverf op papier, eerst realistischer, maar de laatste jaren weer abstracter. De heldere kleuren zijn gebleven. Het liefst schildert ze mediterrane landschappen en ook in stripstijl. Sinds 2014 heeft ze op verschillende plaatsen geëxposeerd. Zie: www.anneliekeloman.nl

Eveline Kieskamp: Haar werk bestaat uit ruimtelijke objecten van textiel, keramiek of een combinatie daarvan. Kenmerkend is het gebruik van herkenbare, figuratieve elementen. Door toevoegingen of vervorming haalt ze de herkenbare vormen uit hun context zodat het beeld een nieuwe betekenis krijgt. Vergankelijkheid en vluchtigheid zijn thema’s die ze vaak gebruikt. Elk beeld is een symbool van de tijd die verstrijkt en onze vergankelijkheid laat zien zonder dat we daar grip op hebben. Een hedendaags ‘Memento Mori’. Tegelijk wil ze ook de schoonheid daarvan laten zien die de kijker uitdaagt om zelf betekenis te geven aan de beelden. Inspiratie vindt zij in kunstgeschiedenis, literatuur, foto’s en ook in de natuur. Tijdens het werken verandert het werk voortdurend. Zo ontstaat er een spanning tussen grip hebben op het werk en het laten ontstaan met gebruikmaking van de toevalligheden die ze tegenkomt. Zie: www.evelinekieskamp.nl 

Praktische informatie

Vanaf Vrijdag 2 februari 2018 tot Zaterdag 3 maart 2018

Dag Van Tot
Dinsdag 14:00 16:30
Woensdag 10:00 12:30
Donderdag 14:00 16:30
Vrijdag 14:00 16:30
Zaterdag 10:00 12:30

Brinkstraat Model.NdtrcItem.HouseNumber
3881 BT, Putten